Titanic

(EUA, 1997) Direção: James Cameron. Com Kate Winslet, Leonardo DiCaprio, Billy Zane, Kathy Bates, Frances Fisher, Gloria Stuart, Bill Paxton, Bernard Hill. 

Talvez a inserção dos supostos efeitos 3D em Titanic não seja a razão primordial para a escrita de qualquer texto sobre um filme que milhões de pessoas em todo o mundo já conhecem frame por frame. Muito provavelmente, falar de Titanic em 2012, quase quinze anos após a sua estreia em 1997 e exatos 100 anos após a tragédia que inspirou a produção de James Cameron, seja mais um exercício de admiração, nostalgia  e (para aqueles que, como eu, o assistiram na adolescência) cinefilia.

Então, nesse texto, o que eu gostaria de propor é uma análise da obra a partir de sua essência, seja ela a bela (e simples) história de amor e, mais profundamente, o contexto em que seus personagens são construídos. Alguns textos que li a respeito da obra de Cameron apontavam falhas no que se refere a essa construção, acusando (não totalmente de forma injusta) vários personagens de maniqueístas e caricatos. Ok, vamos combinar: Billy Zane, o maléfico, arrogante, inescrupuloso e ganancioso (ufa!) Cal, noivo de Rose, é tudo isso e um pouco mais. Parece não haver nenhuma camada de humanidade no homem, fazendo-nos pensar, apenas, se é possível existir personagem de tamanha unidimensionalidade. E a interpretação de Zane, repleta de muletas, caras e bocas específicas já não colabora muito.

O mesmo se aplica à persona de Ruth, mãe de Rose, alguém cuja ganância e costumaz vivência no mundo da ostentação e nobreza, a fazem esquecer das pessoas em quem ela precisa pisar para manter-se no alto. No entanto, é a partir das precipitadas acusações de maniqueísmo sobre os tais “vilões” do filme que, na segunda visita à sala de cinema para a sessão em 3D, eu preferi ficar atento a tais personagens no intuito de, justamente, tentar encontrar alguma profundidade e justificativa para seus atos. Ao final, acabei saindo da sala de cinema não somente emocionado (tá, vai dizer que você também não chorou?) como feliz por ter podido compreender melhor as suas motivações.

Rose e sua mãe, Ruth: vítimas de uma sociedade patriarcal

Em determinada cena, por exemplo, vemos Ruth conversar com Rose, após saber de uma explosão de raiva de seu genro, Cal. Visivelmente nervosa, ela proibe a filha de rever Jack em qualquer circunstância. O argumento utilizado explica muito sobre a personagem. “O dinheiro sumiu. Seu pai nos deixou apenas um nome e muitas dívidas”, explica a senhora. E ao ouvir a filha dizer que não é justo, a reposta de Ruth não poderia ser mais adequada para o entendimento de sua personagem: “Para nós, mulheres, nunca foi justo”. Ora, o ano é 1912. A sociedade ainda é totalmente patriarcal. Qualquer mulher, ao conhecer um pretendente como Cal, não pensaria duas vezes em aceitar seu pedido de casamento. Claro que Rose, como se sabe, é uma exceção. E Jack aparece em sua vida justamente em um momento de total desespero.

Falemos agora a respeito da unidimensionalidade do personagem de Zane. Garoto mimado, afetado (a atuação não ajuda, volto a repetir) e herdeiro de milhões, Cal representa a figura do jovem ganancioso do pós Revolução Industrial em todas as suas facetas. Talvez, nesse personagem, a justificativa das acusações maniqueístas que o filme recebeu encontre um alvo justo. Afinal, o cara chegou ao ponto de usar uma criança como fácil acesso a um bote (a descartando logo em seguida) e a empurrar com o remo pessoas que se afogavam e queriam embarcar. Certo, não há nada que possamos salvar nesse cidadão e as acusações de maniqueísmo são totalmente aceitáveis.

O homem de uma só face: Cal Hockley é a personificação da ganância

Trazendo o foco desta análise para o casal apaixonado, o que se vê é a imagem da ingenuidade de uma garota de 17 anos que, no auge de sua sexualidade, encontra em um rapaz aventureiro e livre o reflexo de todos os sonhos que ela sempre desejou viver. Obviamente, a imagem idealizada e sem nenhum traço de falhas de caráter de Jack é algo surreal, levando-nos a pensar se toda aquela paixão iria perdurar se eles realmente conseguissem desembarcar juntos. Ao imaginar isso, me veio à mente a cena em que a personagem de Meryl Streep, em As Pontes de Madison, reflete sobre a ideia do encanto acabar quando os quatro dias de paixão junto ao fotógrafo vivido por Eastwood virarem uma rotina. Divago...

A paixão em sua tragicidade: se desembarcassem juntos, quanto tempo o encanto duraria?

No elenco secundário, tais facetas de bem ou mal acabam por não ser muito desenvolvidas. Não que isso seja uma falha, friso. Afinal, personagens como o do engenheiro Thomas Andrews, o responsável pela construção do barco, acabam por representar apenas carisma e doçura, trazendo uma pretensa simpatia ao público que enxerga nele a figura de um homem que viveu pelo seu ideal, mas que, manipulado por hierarquias irresponsáveis, viu seu projeto ser destruído. Acaba sendo parte de um grupo de elementos que compõem a trama secundária, criando um contexto histórico (nem sempre fiel, claro) para a estória principal que o filme se propõe a contar.

Ao final, quando vemos todo o núcleo de “personagens bondosos” reunidos em torno do casal apaixonado, percebe-se que a intenção do roteiro de Cameron era justamente essa. A de manter clara a separação entre bom e mal no filme. Mesmo que isso, claro, acabe sendo feito de forma não tão natural quando o olhar apurado consegue sobressair-se da tocante trilha de James Horner e toda a fragilidade das citadas construções se torne tão evidente. Mas, em seu climax, quando todo o brilhantismo técnico da produção enche os olhos, não há como não se encantar. É o filme de uma geração de pessoas que o viram nos anos 90 e se emocionaram. Felizmente, eu fiz parte desse grupo.

PS. Havia 3D? Mesmo? Excetuando pouquíssimos momentos onde a posição dos atores em cena era supervalorizada pelo efeito (o momento em que Jack desenha Rose é um deles), esta foi apenas mais uma forma de extorquir espectadores com ingressos enganosos e mais caros. Nas cenas onde seria óbvio vê-lo   acontecer, quando, por exemplo, a água invade os corredores do navio, nada se viu em 3D. Uma pena, uma vez que o nome de James Cameron virou um sinônimo de excelência nesse tipo de efeito especial.